資格、免許等：　教職員免許（美術一級、工芸一級）、博物館学芸員資格、自動車運転免許（普通、中型２輪）

趣味、特技：　飲酒、うたをうたう、キャンプ

2007　
□ 美麗新世界：当代日本視覚文化出品（Inter Arts Center・北京、広東美術館・広州、中国）
□個展「藤浩志作品展　楽園の鳥？」（御殿山美術センター、大阪）

2006
□第１２回バングラデッシュビエンナーレ（オスマニメモリアルホール、ダッカ、バングラデッシュ）
□「芸術遊戯」展（何香凝美術館、中国シンセン）
□個展「藤浩志の素描・水彩展」（福岡市美術館、福岡）

2005
□「ザ・ソーシャル・コレクター」ACCギャラリー、ワイマール、ドイツ
□「パスト・イン・リバース：東アジア現代美術」サンディエゴ美術館、サンディエゴ他、アメリカ内巡回）
□個展「違和感を飛び超える術」（福岡市美術館）

2004
□「ヌイグルミシアター」（フェスティバルゲート、大阪）
□ ファッションショー「Pla. Pra. Mode」（ランプーン）・記録展（日本文化センター、タイ、バンコク）
□ 新開地アートストリートにて新開地「楽座」にて企画、制作、監修（神戸アートビレッジセンター、兵庫）

2003 　
□「越後妻有アートトリエンナーレ」（新潟県十日町市） 　
□「九州力」（熊本市立現代美術館熊本）　
□個展「PNG」（モマコンテンポラリー、福岡）
□個展「cross?」開催（Space Kobo &Tomo、東京）　

2002
□「Real Interface」（Space imA、韓国、ソウル）　
□「戦後のおもちゃと遊び」（山梨県立美術館）
□「日常茶飯美―Beautiful Life?」（水戸芸術館）　
□個展「2000〜2002　おもちゃの旅の記録　玩具交換商店」（モマコンテンポラリー、福岡）　

2001
□「歓楽迷宮」（台北當代藝術館／高雄市立美術館、台湾）　
□「アート一日小学校」（ワタリウム美術館、東京）
□「アート！新スタイル」（鹿児島市立美術館）　
□個展「ヤセ犬の足跡」（モマコンテンポラリー、福岡）　

2000
□PICAF2000（プサンビエンナーレ2000）（韓国、プサン）　
□「山と田畑と散歩と美術」（霧島アートの森、鹿児島）
□個展　「Viny-pla info Cafe」（モマコンテンポラリー、福岡）　

1999
□ミュージアム・シティ・プロジェクトに「ヴォッヘンクラウズール」にメンバーとして参加（福岡）　
□「fuji, hiroshi Research Workshop バクの夢ーおいしい夢はどこにあるの？」（水戸芸術館、茨城）
□「リングとステージ、そしてドライブ」（福岡県立美術館、福岡）
□個展「藤浩志Vinyl Plastics Collection」（箱根・彫刻の森美術館、神奈川）

1998
□「Khojインターナショナルアーティストワークショップ」（インド、モディナガル）
□ミュージアム・シティ・福岡に「Plant Demonstrationとして出品（福岡市博多部御供所小学校、福岡）
□個展「節操のない素描展」（モマコンテンポラリー、福岡）　
□個展「やせ犬専門店　open」(アートスペース虹、京都)
□楠丈個展「Fish Board Shop」（CommandN、東京）　

1997
□「チャパス国際彫刻シンポジウム」（チャパス州立大学、メキシコ）　
□「アートシーン90-96」（水戸芸術館）
□「MESSAGE'97」（都城市立美術館、宮崎）　
□個展「Happy Birthday−やせ犬誕生10年の記録−」（ギャラリーSOAP、福岡県北九州市）
□個展「ゴミとネズミと未来予想−2004年の藤浩志の活動を予想するゲーム−」（モマコンテンポラリー、福岡）　

1996
□「ラホールインターナショナルワークショップ」（ラホール国立美術大学、パキスタン）　
□「ミュージアム・シティ・プロジェクト」（天神地区、福岡）　
□「灰塚アースワークプロジェクト」（灰塚ダム周辺、広島県）　
□「A Topic Site」（東京都国際展示場ビッグサイト）
□個展「カエルshop open」（ギャラリーなつか、東京）
1995
□「チェンマイソーシャルインスタレーション」（タイ、チェンマイ）
□「芸術祭典・京」（京都市旧明倫小学校／旧龍池小学校、京都）
□個展「素描展−カラスの鳴き声−」（佐野画廊、香川）
□「アジア美術展」（世田谷美術館）
1994
□「アジア美術展」（箱根・彫刻の森美術館、神奈川）
□個展「蛙達のレクイエム」（エスパス21、愛媛）
□「第４回アジア美術展」（福岡市立美術館）
□個展「カエルのキャンペーン−93年8月鹿児島の出来事」（倉敷市立美術館、ふくやま美術館、高松市美術館）

1993
□個展「さよなら蛙達」（芦屋市立美術博物館、兵庫）
□個展「ふりカエルBAR」(（ギャラリーなつか、東京）

1992
□個展　「2025蛙の池シンポジウム−人口増加のリサーチプレゼンテーション−」（青山スパイラルガーデン、東京）

1991
□個展「犬のおしっこ、お米の砂漠」（ギャラリーなつか、東京）
□「箱の世界」（水戸芸術館）

1988
□個展「報告展−パプアニューギニアでの活動の記録−」（ルナミ画廊、東京）
□PNG na Siapan bung long Kalsa（パプアニューギニア国立博物館、ポートモレスビー）

1987
□「アートドキュメント87」（栃木県立美術館）

1986
□「ハラアニュアルIV」（原美術館、東京）
□個展「不自由な僕−青年海外協力隊訓練所での記録−」（ギャラリー白、大阪）

1985
□個展「子供達の成長を考えようか」（ギャラリーCASA、京都）
□「今日の作家展―インスタレーションとは何か」（横浜市民ギャラリー、神奈川）　
□「TAMAVIVANT」（多摩美術大学ギャラリー、東京）　
□個展「素敵な畑　働く僕　退屈な芋　飽きたけど　そこでガンバレ　雨蛙」（GARDEN、京都）　

1984
□個展「無口なカメよ！」（ギャラリー白、大阪）　
□「牛窓国際美術展」（岡山県牛窓町オリーブ園）　

1983
□「Art Net Work’83」（三条鴨川付近／河原町周辺、京都）

1960年　鹿児島県生まれ。高校で日本画を描き始める。でも本当は歌を歌うのが得意だった。
1979年　京都市立芸術大学工芸科入学染織専攻　江戸小紋等に興味を持つが、演劇活動にはまる。
1983年　同大学大学院入学　京都三条鴨川に鯉のぼり作品を展示し京都府土木局に怒られる。
　　　　　パフォーマンスユニット「京都情報社」設立　関西の街角を中心にパフォーマンス活動。
　　　　　表現活動としてのお茶会「軽茶倶楽部」を主宰。様々な空間でお茶を点てる。
1985年　等身大のハニワを京都市立芸術大学の池にラブソングを歌いながら沈めて大学院修了。
　　　　　この頃やたらと空間を使った作品を発表する。代表作：「ゴジラとハニワの結婚問題」
　　　　　「ガマ君とカエル君の紙芝居」「松の木の憂鬱」「喜怒哀楽のシャチの頭像」「カメハニワ」等
1986年　自分の美術活動に疑問を抱きパプアニューギニアへ青年海外協力隊員として日本を脱出。
　　　　　パプアニューギニア国立芸術大学講師として働きながらプリミティブの神髄と格闘する。
　　　　　この頃「野豚を追うヤセ犬」と運命の出会い。自分の美意識に対する確信をつかむ。
1987年　「地域、適正技術、協力」のキーワードを意識しはじめ、帰国後の方向性を決心する。
1988年　素材研究のため東京の土地開発業者に就職。文京区あたりの取り壊される前の家に転々と暮らす。
1989年　バブル崩壊の為、都市計画コンサルタントに転職。都市のシステムを学習しながらストレスを貯蓄する。
　　　　　鹿児島の実家を改造して空間としての作品「Eスペイス」を制作。カフェとして運営を始める。
　　　　　勤務していた会社に対するメッセージ「世界食糧銀行構想」を美術表現として試みる。
1991年　国際協力の問題で会社との方向性がズレる。ストレスが満杯となり正社員を辞退し契約社員となる。
　　　　　会社で関わっていたサハラ砂漠の海抜マイナス40ｍ地帯にあるオアシスを訪ね塩の湖に涙する。
　　　　　退職金で給料１ヶ月分のお米を購入、元勤務していた会社に対する意見を表現。
　　　　　「お米の砂漠」「塩の湖」「犬のおしっこ」「テラピア缶詰のピラミッド」「48本のメタセコイヤ」等。
1992年　虫が湧きつつある１トンのお米の処分に困り果て、おにぎりのカエルの量産を思いつく。
　　　　　東京都文京区本駒込に藤浩志企画制作室を設立するが生活困難の為に築地魚河岸で働く。
　　　　　長女の誕生をきっかけに33年後の状態に興味を持ち様々な専門家にインタビューを行う。
　　　　　人口増加の問題を素材とした「2025蛙の池シンポジウム」が2nd.JASグランプリを受賞。
1993年　地域活動のリサーチと経済的問題で鹿児島に移住。藤浩志企画制作室の拠点を鹿児島に移す。
　　　　　工場が閉鎖されつつある大島紬の異様さを無視できず作品集「都喜ェ門」の企画、編集を行う。
　　　　　鹿児島県内に101ヶ所の文化館（小規模の児童館、老人福祉施設の複合施設）をつくる構想を思いつく。
　　　　　鹿児島で8.6水害に遭遇。実家の近くの五連の石橋、武之橋が流出。予期せぬ戦いが始まる。
　　　　　治水問題、石橋撤去問題がきっかけとなり、市民運動と自分の表現活動の狭間で悩む。
　　　　　ブラジルのサントス再開発に絡み移住を検討するためブラジルを訪問、露店に興味を持つ。
　　　　　「ドラゴン屋台」「ふりカエルBAR」等の期間限定のカフェをアートワークとして始める。
1994年　2048匹の腐りかけたお米のカエルとともに鹿児島8.6水害について語る「カエルのキャンペーン」を展開。
　　　　　福岡で開催された第４回アジア美術展に出品参加。アジアの作家と福岡に興味を持ち始める。
1995年　タイのチェンマイ移住計画の為チェンマイに1ヶ月滞在。中心市街地すべての道を歩き足跡で地図を描く。
　　　　　お米のカエルを樹脂の塊の墓石にして終止符を打ち、「お米のカエル物語」を出版。
　　　　　このころ地域研究の目的で入団した鹿児島混声合唱団がかなりレベルアップ。どっぷりはまる。
　　　　　鹿児島混声合唱団で広報誌、広報物等の制作およびテノール担当。コンクールと演奏会の旅が増える。
1996年 取り壊された家の柱で1987年より彫り続けていたやせ犬が目標の101匹となり完成。
　　　　　鹿児島の5つの石橋の解体工事と河川拡幅工事に絶えかね鹿児島脱出を決意する。
　　　　　取り壊された石橋についての地味な絵本「たけのはし」を出版。（地方出版文化賞次席受賞）
　　　　　101匹のヤセ犬と供に2トントラックに作業場のすべての荷物を積み込み鹿児島を脱出する。
　　　　　福岡の天神地区で101匹のヤセ犬を400個のカップ麺のプラスチックカップ等と共に展示。
　　　　　灰塚アースワークプロジェクトがきっかけでカイトを使ったプログラムを構想しはじめる。
　　　　　パキスタンのラフォールでカイトを使ったデモンストレーションを行いカイトフェスティバルと出会う。
1997年　福岡の海辺の農家に家族で移住。妻と子供の協力を得て「家庭内ゴミゼロエミッション」開始。
　　　　　福岡の山際の養鶏場跡に作業場を確保しStudio Farmを設立するが、モノを作る興味を失う。
　　　　　毎月2回参加自由の空間と表現についてのミーティングテーブル「PLANT」を始める。
　　　　　表現活動は地域に苗を植える活動に近いのではないかと想定し、Plant Demonstrationを組織。
1998年 30年後にアートセンターとして変換可能な複合ビル「e-terrace」を鹿児島に竣工させる。
　　　　　単純労働がしたくなりＢ級動物彫刻家「楠 丈」を独立させるが、作風から正体ばればれ。
　　　　　Plant Demonstrationとして福岡の小学校跡地で活動を展開「公庭は素晴らしい」を制作。
　　　　　博多灯明に紙袋の灯明を使って地上絵を描く新しい協働の祭りのデモンストレーションを行う。
　　　　　博多リバレインのパブリックアートを頼まれたことがきっかけでアジア各地のリキシャに興味を持つ。
　　　　　インドのモディナガルにおいてリキシャを使ったデモンストレーションを行う。
1999年 Studio Farm 内に空間と表現の体験的研究期間「studio farm lab.」を設立。
　　　　　家庭廃棄物のコレクションを使って「Vinyl Plastics Collection」を発表。生涯続ける予感にゾッとする。
　　　　　夢をえさに現実をリサーチする「バクの夢」を起動。OSとしての表現活動を試みる。
　　　　　福岡にオーストリアの活動グループ「ヴォッヘンクラウズール」が招待され、そのメンバーとして参加。
　　　　　学校に専門家を派遣するエイジェンシーの提案をめぐって学校と子どもの問題の複雑さに悩む。
2000年　子ども達の発案によりひょんなことから子どもの物々交換のお店「かえっこショップ」がはじまる。
　　　　　世界共通の子ども通貨「カエルポイント」を考案し「かえっこ」に導入。福岡市内各地と釜山で同時開催。
　　　　　活動の連鎖をつくることをイメージし「Vinyl Plastics Connection」を京都、岐阜、福岡、釜山等で展開。
　　　　　鹿児島県霧島アートの森に活動のフィールドを作り出すことをイメージし「犬と散歩」を設置。
　　　　　鹿児島県霧島アートの森で農業、林業、散歩をテーマにワークショップ「山と田畑と散歩と美術」を実施。
　　　　　福岡市都市科学研究所の市民研究員として「都市と祭り」の研究を行う。
2001年　信頼と責任についての家庭内プロジェクト「パピーウォーカー」を開始。
　　　　　かえっこの全国展開を覚悟し「2001年かえっこの旅」（鹿児島〜北海道）を実施。
　　　　　このころより何か頼まれると「かえっこなら・・・」とかえっこまみれで台湾進出。
2002年　かえっこで膨大に集まったヌイグルミを利用して子どものたまり場「ヌイグルミシアター」を試みる。
　　　　　ヤセ犬のパクリ作品「３２体の黒猫」の制作依頼をうけ、「楠丈」「Katsuo」のためにＺｏ動物彫刻工房を設立。
　　　　　商業施設にはパーマネントの彫刻作品はいらないと博多リバレインに黒猫作品のリースシステムを提案。
　　　　　神戸の六甲自然の家で子ども達が自主的なプログラムを考え実施するためのワークショップを実施。
　　　　　岡山県備前市の市街地整備事業のワークショップにて「備前かえる計画」を提案、実施。
　　　　　力を失ったモノやコトを再構成し、力を創りだすシステムとしてRSPS(再構成力機構）を構想。
2003年 スタジオとして借りている養鶏場鶏舎と作品廃材を再構成し７５ｍの長さの「RS75mギャラリー」を構想。
　　　　　トヨタ九州に「車について考えるオープンカフェ」を提案するが、随分変更されて天神に小さな場がオープン。
　　　　　神戸の六甲自然の家にてワークショップを考える大人の為のワークショップを開催。
　　　　　相変わらずかえっこにて国際展、美術館、リサイクルプラザ、町内会、商店街、商業施設を巡業する。
　　　　　当初より計画していた「2003年秋　Vinyl Plastics Connection全国一斉展開！」を消極的に一応実施。
　　　　　アートプロジェクトの作品の廃材を再構成しカウンターテーブルとイスなどを作成、福岡にcom+を制作。
　　　　　15年前のパプアニューギニアでの作品を探す旅がきっかけとなり「戦闘機の十字架」への再考が再開。
　　　　　これまでコレクションしてきた素材によるcross?をツールとしたパワーシステムについての表現を試みる。
2004年　鹿児島の実家を改装。年配者の活動の場を目指し「e-space garden」がオープン。カフェの運営が再開。
　　　　　表現についてのディスカッションを行う月1回のテーブルセッション「plants!」を再開。
　　　　　神戸の新開地にて様々な活動を生み出すための「楽座」を開設。アイデア銀行「ラクダバンク」を提案。
　　　　　かえっこでの問い合わせが急増、なかなかやめれずに「Kaekko International」として再起動。
　　　　　Vinyl Plastics Connectionから発生したプログラムをそれぞれ再構成し充実させようと心がける。　　　　　
　　　　　不用品素材（廃棄物）のコレクションで倉庫が飽和状態に陥り、ツールとしてのcross?への変換を始める。
2005年　福岡市美術館での展覧会「違和感を飛び超える術」の開催。
　　　　　神戸震災10年事業で「イザ！カエルキャンプ」を提案。かえっこの展開系「神戸カエルキャラバン」の実施。
　　　　　大宰府スタードームフェスティバルの企画監修。2１歳の時の作品を「ドラゴンドーム」にする。
2006年　バングレデッシュビエンナーレに日本代表として出品。想定外にもグランプリを受賞。
　　　　　イザ！カエルキャラバンの全国配布の要望からＮＰＯ法人「プラスアーツ」を立ち上げることに。
2007年　住民主導の演劇交響楽「十年音泉」の美術全般を担当。これまでのコレクションの新たな利用法を発見。
　　　　　これまでコレクションしてきた膨大な廃材素材に「Useless Selection」という呼び名をつけてみる。
　　　　　かえっこで集まり、大量に溜まってしまうファーストフード系おもちゃから「Happy Ring」が誕生する。
　　　　　中国の北京と広東で開催された日本作家を紹介する展覧会「視覚日本文化　美麗新世界」に出品参加。
2008年　アメリカのサンタフェでのサイトサンタフェビエンナーレに「Kaeru」システム作品の出品参加。
　　　　　水戸芸術館の「日常の喜び」に「Happy Ring」「夢の鳥」を集積させた「Happy Forest」を出品。
　　　　 ワークショップやプロジェクトでできてしまった風景を素描として作品化する試みをはじめる。

FUJI, Hiroshi

1960　　　Born in Kagoshima, Japan
1985　　　Completed Master Program of Kyoto City University of Arts
1983-86　Supervised [Kyoto Intelligence Company] and produced Art performance
1986-88　Lecturer of Papua New Guinea National University Arts Department
1988-92　Worked for consulting company of Urban and Construction Planning, Tokyo
1992- 　　Established [Fuji,Hiroshi Studio]

Selected Works
2008- [Happy Forest] Mito
2007-　[Useless Selection] Fukuoka, etc
2005-　[Iza! Kaeru Caravan!] Kobe, Niigata, Yokohama, Miyazaki, etc.
2000-　[Vinyl Plastics Connection] Kyoto, Tokyo, Fukuoka, Pusan etc.
　[Kaekko] Fukuoka, Tokyo, Kyoto, Obihiro, Taipei(Taiwan), etc.
1994-95　[Campaign of Frogs] Takamatsu, Kurashiki, Fukuoka, Tokyo etc.
1991　[Desert of rice][Pee of dogs] Art Tower Mito/Ibaragi, Gallery Natsuka/Tokyo etc.
1989-96 [Media Garden E-space] Kagoshima, Miyakonojyo Museum of Art/Miyazaki
1988-98 [Walking of the Skinny Dogs] National Museum(Papua New Guinea), Tokyo, Fukuoka etc.
1985-86 [Marriage of Mr. Godzilla and Ms. Haniwa] Kyoto, Tokyo etc.
1983　[Carp streamer swam in Kamo river] Sanjyo Kamo River/Kyoto

Solo Exhibition
2007　[Useless Selection] Gallery Artlier/Fukuoka, Japan
2005　[Arts over Doubts！by Fuji Hiroshi] Fukuoka Art Museum/Fukuoka, Japan
2003　[Cross?] Space Kobo & Tomo/Tokyo, Japan
1999　[Fuji, Hiroshi Vinyl Plastics Collection] The Hakone Open-Air Museum/Kanagawa, Japan
1994　[Frog Campaign 1] Takamatsu City Museum of Art/Kagawa, Japan
1993　[So long Frogs] Ashiya City Museum of Art and History/Hyogo, Japan
1992　[2025 A Pond of Frogs Symposium] Aoyama Spiral Garden/Tokyo, Japan
1989　[The Bank of Foods] Hara Museum ARK/Gunma, Japan

Group Exhibition
2008　 [Site Santa Fe biennale] Site Santa Fe, Santa Fe Opera/Santa Fe New Mexico, USA
　　　　 [Happiness in Everyday Life] Art Tower Mito/Ibaraki, Japan
2006　 [12th Asian Art Biennale Bangladesh2006]Bangladesh Shilpakala Academy/dhaka, Bangladesh
　　　　 [Game Art] Hexiangning Art Museum/Shenzhen, China
2005　 [The Social Collector] ACC Galerie/ Weimar, Germany
　　　 　[Past in Reverse: Contemporary Art of East Asia] The San Diego Museum of Art's/ San Diego, USA
2004 　[pla pra mode] Art Space. The Japan Foundation/Bangkok, Thailand
2002　 [Real-interface: swimming across your eyes] Space_ima/Soul, Korea
　　　 　[Beautiful Life?] Art Tower Mito/Ibaragi, Japan
　　　 　[Labyrinth of Pleasure] Museum of Contemporary Art, Taipei, Taiwan
2000 　[Pusan International Contemporary Art Festival 2000] Metropolitan Art Museum/Pusan, Korea
1998 　[Khoj International Artists Workshop] Modi Nagar, India
　　　 　[Chiapas International Sculpture Symposium]Chiapas, Mexico
1996　 [Lahole International Workshop] Lahole Art Collage / Lahole, Pakistan
1995　 [Chiangmai Social Installation] Chiangmai, Tailand
1994　 [4th Asian Art Show] Fukuoka City Museum/Fukuoka, Japan
1988　 [PNG na Siapan Bung long Kalsa] National Museum/Port Moresby, Papua New Guinea